Una manera de sonar en Cuba

                                           por Guillermo Rodríguez Rivera

El cubano ha cantado siempre. Uno los ve, los oye en la calle cantando sin temor de que los sorprendan entonando la canción que tienen en la punta de la lengua. Hemos tenido cantantes desde siempre: del montón, buenos, y aquellos especiales que recordamos en una especie de ensueño y nos viene a la memoria la canción aquella que escuchamos siempre con tanto gusto y que para tantas cosas buenas nos sirvió. Pero siempre necesitamos otros cantantes, más cantantes.

En los tiempos heroicos, cuando las cosas había que hacerlas –al decir de Silvio– “a mano y sin permiso”, Miguel Matamoros se encontró, cantando en un bar habanero a un mulato prieto con una voz transparente como el agua más clara. Se llamaba Bartolomé, y la sabiduría del viejo sonero  sabía que aquella voz era un diamante. Pero no siempre tiene que ser así, no siempre va a ocurrir que todas las casualidades se organicen para que un talento legítimo salte al escenario donde todos puedan oírlo, disfrutarlo. Por eso, desde hace tiempo hemos tenido programas donde los aficionados concursan para que algunos de ellos puedan saltar al  profesionalismo y realizar el sueño, ellos que viven para cantar, de vivir de cantar.

Todavía quedan algunos que asistieron a la famosa Corte Suprema, en la que un adusto jurado podía hacerte sonar la implacable campana que ponía fin a tus sueños con un estruendo. Todavía lo hizo, en los años cincuenta del pasado siglo, “El programa de José Antonio Alonso”. Ya “Todo el mundo canta”, en los tiempos de la Revolución hizo mucha más benigna la derrota para el concursante que era rechazado:  ni campana ni los más moderados –pero igual de agresivos para el que concursa– timbre o interrupción.

Ahora ha aparecido “Sonando en Cuba”, concurso televisivo con gran despliegue de recursos, al menos para su realización. Están allí los directores de algunas de nuestras más conocidas orquestas de baile: José Luis Cortés, Adalberto Álvarez, Samuel Formell, Giraldo Piloto, Manolito Simoné. Me pregunto: ¿por qué escoger únicamente el formato de la jazz band y prescindir de otros?  En el primer programa alguien proclamó que allí iba a sonar “la música cubana de los años noventa? ¿Por qué esa precisión cuando tenemos más de un siglo de gran música popular.

A mí me gustaría que allí pudieran estar todos los géneros y que los jóvenes los vieran en acción porque, hoy por hoy, más que la creación de nuevos géneros, puede funcionar la actualización y fusión de todos los que tenemos. Por lo pronto, extraño algunas agrupaciones de primerísima calidad, como es el Cabildo del Son, de ese extraordinario músico que es Pancho Amat; o el Juego de Manos, que tan profesionalmente dirige David Álvarez, uno de nuestros mejores cantantes.

De la agresión de “la campana” podemos pasar al paternalismo. El concursante tiene como padrino a un músico importante y generalmente canta una canción suya, desconocida o poco conocida. El padrino también está en el jurado calificador. Pero el trabajo de un joven cantante se valora mejor cuando interpreta temas que han cantado otros y existe entonces la posibilidad de comparar.

Me he visto los dos primeros programas de “Sonando en Cuba”, que seguramente dará que hablar en el país y nos dejará algunas nuevas voces profesionales. Ojalá pueda ir mejorando algunas cosas que lo necesitan.